Lieber John Boorman,
Im Rahmen ihrer Abende, die dem europäischen Kino gewidmet sind, haben die ARP und das Kino der Filmemacher beschlossen, heute einer großen Filmstimme in Europa Tribut zu zollen: einem britischen Freund, einem Iren mit Herz, der 50 Jahre später Rette, wer kann, sein erster Spielfilm, verzauberte die Quinzaine der Regisseure des letzten Filmfestivals von Cannes mit Queen and Country. Heute Abend, lieber John Boorman, zeichnen wir Ihre großartige Karriere aus, Ihr einzigartiges Werk, das die Filmgeschichte mit seiner visuellen Kraft und seiner erzählerischen Kühnheit geprägt hat.
Wenn Ihre Filme ein so breites Publikum erreicht haben, liegt das daran, dass Sie es verstanden haben, alle Genres zu erobern, um ihnen Ihren eigenen Rhythmus aufzuzwingen: den schwarzen Film mit Der Punkt der Rückkehroder gangsterhaft Der General, Science Fiction mit Zardoz oder den Horrorfilm mit Der Exorzist II, der historische Film mit Excalibur oder Abenteuer mit Der Wald der Smaragde oder auch der Kriegsfilm mitDuell im Pazifik und Der Krieg mit sieben Jahrenoder Spionage mit Der Schneider von Panama. Mit Ihnen wird das Genrenkino zum Autorenkino für das Glück der meisten. Sie spielen mit den Codes des Genres und inszenieren Personen, die sich auf eine initiative und symbolische Suche begeben, um sich besser von einem geschlossenen Universum und einer kreisförmigen Geschichte zu befreien. Die Flugbahn Ihrer Filme und Charaktere ist die eines kraftvollen und geschickten Pfeils, der gerade ins Herz zielt. Diese Suche ist natürlich die der arturischen Legende, deren meisterhafte Version Sie uns geschenkt haben, unvergesslich, mit Excalibur. Sie gehört auch Laura Bowman, der amerikanischen Journalistin von RangoonDessen persönlicher Schmerz trifft auf das Drama eines ganzen Volkes und findet seine Entschlossenheit in der Begegnung mit A, der dienenden Figur des Films. Es ist auch in In my CountryDie afrikanische Dichterin und der afroamerikanische Journalist, alle auf der Suche nach Versöhnung und Erlösung. Durch diese ständig erneuerte Suche filmen Sie eine Traumrealität, in der Mythen und Spiritualität wie diese Elemente der Fiktion und Magie, die Sie in Ihren ersten Dokumentarfilmen destillieren, Vielleicht weil die nackte Realität auf dem Bildschirm zu künstlich erscheint.
Als großer Stummfilmliebhaber haben Sie sich von den großen Filmen des Genres inspirieren lassen, um die Kunst des Geschichtenerzählens ohne Dialog zu beherrschen. Für Duell im PazifikSie realisieren den Meisterschuß, die Welt hinter verschlossenen Türen auf der Kraft der Bilder zu ruhen, das Spiel - bemerkenswert - der Schauspieler Lee Martin und Toshiro Mifune, die Kraft der Gesten und Blicke, die den Betrachter besser als jedes Szenario mitreißen. Was die Stärke Ihrer Filme ausmacht, ist Ihre Arbeit an Bild und Ton und ihre evokative Kraft, die bei den Zuschauern einen tiefen Widerhall findet: die Schritte von Lee Martin, die im langen Korridor widerhallen, Das legendäre musikalische Duell von Befreit Es stellt die ganze Herausforderung des Films dar, mit der Herausforderung von der Stadtgitarre zum Banjo des Dorfbewohners, dem Schwarz-Weiß des Allgemein oder die Farbabweichungen von Punkt, an dem es keine Rückkehr gibt und die atemberaubende Landschaft, in der das Wasser, das Sie gerne filmen, eine zentrale Rolle spielt: der Amazonas, aber auch die irischen Wicklow Mountains und ihr stürmisches Wasser.
Als Regisseur mit einer markanten Ästhetik und zwei Goldenen Palmen in Cannes für Ihre Inszenierungen sind Sie auch ein großartiger Regisseur: Sie haben die größten Schauspieler spielen lassen: Marcello Mastroianni, Jon Voight, Sean Connery, Charlotte Rampling, Richard Burton, Helen Miren, Uma Thurman, Patricia Arquette, Pierce Brosnan, Juliette Binoche oder auch Samuel L Jackson. Sie haben sich mit Lee Martin und Brendan Gleeson umgeben. Schauspieler, die diese seltene Eigenschaft haben, uns vergessen zu lassen, wer der gutdas ist böseund uns die weniger empfehlenswerten Charaktere gefallen zu lassen. Wie die Intensität Ihrer Filme, manchmal unerträglich, stellen diese liebenswerten Charaktere den Schatten in uns in Frage. Selten geht man unversehrt aus Ihrem Werk hervor, das uns oft instinktiv berührt: wie wenn die Gier der Gäste in die bestialische Wildheit verfällt Leo der letzte oder dass Martin Cahill, die Legende des großen irischen Banditentums, einen seiner Landsleute auf bloßen Verdacht kreuzigt
Diese Gewalt ist der Kern eines Ihrer größten Filme, BefreitWo die Grausamkeit dem Ausmaß der Unmittelbarkeit der Herausforderung zwischen Genossen entspricht: Der Abstieg des wilden Flusses wird zur Tragödie des Überlebens. Dieses Porträt des Amerikas der 70er Jahre und der ursprünglichen Gewalt in der amerikanischen Geschichte hat die Geister nachhaltig geprägt durch seine universelle Tragweite, weit entfernt von jedem ökologischen Engelsgeist, über das konfliktreiche Verhältnis zwischen Mensch und Natur. Verrückter verliebter Regisseur des 7zehnte Kunst, deren Kenner Sie sind, Sie tragen einen gerechten, leidenschaftlichen, aber kompromisslosen Blick auf das Kino. Durch die Filmkritik sind Sie ins Kino gekommen: auf den Seiten eines Magazins und dann für die BBC, wo Sie unter anderem einer der Gründungsfiguren des Films, D.W. Griffith, einen Dokumentarfilm widmen: Vielversprechende Träume und harte SchlägeIhre Zeitung ist eine wahre Liebeserklärung an 7zehnte art. Sie geben eine wunderbare Definition des Kinos, wo die Lichtspiele auf dem Bildschirm die Möglichkeit einer anderen Welt bieten, die uns von Raum und Zeit befreit, wie in einem Traum, hartnäckig.
Dear, John Boorman,
Because your films are such stuff as dreams are made on[1]Die Republik der Künste und Geisteswissenschaften, which is the Republic of dreamers and dream-makers, is honoring you today.
Lieber John Boorman, es ist für Ihr großes Talent, für Ihre Arbeit aus dem Material der TräumeDie Republik der Künste und Geisteswissenschaften, die Republik der Träumer und Traumhändler, zollen Ihnen heute Abend Tribut. Lieber John Boorman, im Namen der Französischen Republik überreichen wir Ihnen die Ordenszeichen des Ordens der Künste und der Literatur.