Liebe Brigitte Engerer,
Es ist eine große Freude, Sie ein paar Monate nach dem Start zu treffen
aus dem Jahr Liszt, für das Sie das Lied der Liebe gesungen haben,
Durch den Reichtum Ihres Spiels überwältigt Sie das gesamte Publikum.
Das Klavier ist für Sie eine Angelegenheit von «Körper und Seele», wie
Claude Rawlings im wunderschönen Roman von Frank Conroy. Lebe die
Musik im Körper bedeutet, ein Leben zu leben, das durch eine Gabe verklärt ist,
Mit Freundschaften und Liebschaften, Reisen, die Sie auch führen werden
in der Carnegie Hall nur auf den «Inseln Liszt, Brahms... » -
nach eigenen Worten. Es ist auch dieser pantagruelische Appetit auf Musik
und Emotionen, damit die Kraft der Träume die Türen des Himmels öffnet.
Geboren in Tunesien mit italienischen und jugoslawischen Wurzeln, Schüler in der
Doppelte französische und russische Schule, es ist ein slawischer Tropismus, mit Tschaikowsky,
Rachmaninov und Chopin, die Ihnen eine seltene Sensibilität in einer
in Musik die Menschheit in all ihren Dimensionen zu erzählen.
Musik, vom Spielzeugklavier Ihrer Tante in Tunis bis zu den Konzertsälen
Konzert aus aller Welt, Sie praktizieren es von klein auf. Aber es
Sie mussten nach Russland aufbrechen und den Meister treffen
Stanislav Neuhaus, Sohn von Heinrich Neuhaus, am Moskauer Konservatorium,
um zu verstehen, dass Sie ihn wirklich geliebt haben.
Gewinner des Tschaikowsky-Wettbewerbs und des Königin-Elisabeth-Wettbewerbs, Sie
Karajan lädt Sie ein, mit dem Orchester zu spielen
Die Berliner Philarmonik und die Hundertjahrfeier von
das Orchester.
Grosser Interpret des Konzertes Nr. 1 von Tschaikowsky, des Konzertes in der
Schumann Minderjähriger unter der Leitung von Emmanuel Krivine, wir
unter anderem auch die Nocturnes de Chopin
Deutsches Brahms-Requiem mit Chor Accentus und Boris
Berezovsky oder auch Stabat Mater aus Dvorak. Ich weiß, dass Sie
Zeit zu genießen, für ein Mikrofon ohne direkte Kommunikation zu spielen
mit dem Publikum. Reife, Kraft und Zartheit eingeprägt in diesen
Aufzeichnungen hinterlassen uns ein bleibendes Zeugnis Ihrer Genialität
pianistisch.
Wenn Sie durch die Welt reisen, in einem Leben der Askese
Im Rhythmus von Kaffee, Tabak und Proben begeben Sie sich auf das Biest
Der hohle, «musikhungrige» Bauch, um
magische Momentaufnahmen, die Ihre Träume wahr werden lassen, in einem dekadenten Spiel,
frei von Hindernissen der Materie, getragen von der inneren Reise.
Dieser Körper, der Sie trotz seiner Bosheiten nicht davon abgehalten hat,
Die Einladung zum Reisen und die Gründung des Festivals im Jahr 2006
«Pianoscope». Ab dem Tag nach Ihrer Operation
Das Institut Curie hallte Akkorde von einem Klavier wider, das Sie
Finden Sie jeden Tag Ihren Komplizen und Cellistenfreund Henri
Demarquette schloss sich Ihnen an, um an der Einladung zur Reise zu arbeiten. Ich
weiß, ob diese Tatsachen zutreffend sind oder ob sie mit
Düfte, die diese lebenden Mythen umgeben, die die größten sind
Solisten: Das Wichtigste für alle, die Sie lieben, ist, dass sie
sagen etwas über Ihre Liebe zum Leben und Musik.
«Pianoscope»: Sie haben dieses Festival nach Ihrem Bild gestaltet, offen und
Grosszügig. Seit bald fünf Jahren bietet Beauvais jeden Oktober
dem Publikum, jungen Musikern und Komponisten Dialoge von
Kulturen, Schulen, Formen, Genres, Musiksprachen rund um den
Keyboard-König und seine vielfältigen Welten, in den Händen von großen Interpreten
wie Nicholas Angelich, Boris Berezovsky, Anne Queffelec, Michel
Oder Omar Sosa und Jacques Taddei.
In Ihrem Bemühen, über die Kurse am Konservatorium und
Von den vielen Meisterkursen, die Sie anbieten, spielen Sie für
Menschen, die nicht immer Zugang zu Musik haben. Ich denke besonders an
Konzert, das Sie in der Chapelle-Saint-Louis de la Pitié gegeben haben
Salpêtrière im Rahmen der von der Carla-Stiftung organisierten Konzerte
Bruni Sarkozy und Radio France für ein ignoriertes und vernachlässigtes Publikum.
Liebe Brigitte Engerer, mit Ihnen einer der größten Namen des Klaviers
schließt sich mit Freude der Großzügigkeit und Gnade an. Im Namen des Präsidenten der
Republik, machen wir Sie Komtur in der nationalen Ordnung des
Verdient.
Lieber Enki Bilal,
Ihr Name ist einer der größten Sterne der neunten Kunst
Es ist auch der Sohn des Schneiders von Tito, der in
«Geschäftsreise», um das Exil Ihrer Familie in Frankreich vorzubereiten. Geboren
von einem Vater aus Herzegowina und einer tschechischen Mutter, die Sie schon früh bewundern
Zeichnungen, Ihre Kindheit in La Garenne-Colombes wird geprägt sein von
Erinnerung an eine verlorene Sonne, an ein nicht mehr existierendes Jugoslawien, an seine
Kollektive Illusionen und eine gewisse Lebensfreude. Eine Kindheit geprägt
auch durch das Klicken für die französische Sprache, bevor später ein
kurze Passage durch die Kunstschule, die Sie verlassen, um Ihre
Erste Schritte im Pilot, wo Goscinny und Charlier euch begrüssen. Nachher
Kreuzfahrt der Vergessenen, Ihr erstes Album, folgt Der verfluchte Bol, wo wir
kann den Einfluss von Lovecraft lesen, dann das Treffen mit Pierre Christin, der
markiert den Beginn einer mehr als erfolgreichen Zusammenarbeit, bevor sie beginnt
die Wende von La Foire aux immortels im Jahr 1980, erschien auch in Pilote, dann
Die Frau Falle im Jahr 1986, wurden von Anfang an Klassiker.
Gleichzeitig festigen Sie auch die Umsetzung einer Phantasie
sehr einzigartig - und erkennbar - durch Ihre Tätigkeit als Illustrator
von Jules Verne über Conan Doyle bis Dan Franck und
Ray Bradbury.
Die Welt von Bilal, das sind abgetragene Mäntel - Felle von Gefangenen,
oder Uniformen der Roten Armee, wie im Jagdausflug.
Und dann Frauen mit blauen Haaren, absolute und unmenschliche Vamps,
Geweiht wie nach einer Einweisung nie wirklich
Aufgeklärt, offen gelassen. Vor gebrochenen Nikopols,
athletisch und schon müde zu existieren, verstümmelt durch Stahl, Waffen,
Auch Prothesen, die auf eine Science Fiction zielen
Biotech, irgendwo zwischen den Vororten und einem Techno-Futurismus,
Kreuzung von Ridley Scott und Cyberpunk, die auch an
Masamune Shirow von Appleseed und Ghost in the Shell. Die Welt von
Bilal, das sind auch kranke Männer, Steinmänner, die
zerbröckeln abgenutzte Körper, Meerschweinchen, Mutanten, Körper
Sie werden von sperrigen und übermächtigen Gastgebern bewohnt, die von
mysteriöse Körperschaften oder Organersatzgesellschaften -
Blut, Schläuche, Anschlüsse, Infusionen. Haare
rot oder blau für Grace Jones der Zukunft, Dreitagebärte
Für die Nikopols im Dienst: Bei Bilal sind die Helden müde.
In dieser sehr kreativen Generation von Illustratoren und Drehbuchautoren
In den 70er und 80er Jahren finden sich häufig politische Fiktionen oder
Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler mit klaren Linien
Psychedelika. Im Gegensatz dazu gibt es bei Ihnen eine Ästhetik von schmutzig,
Staub, dreckigen und verschmutzten Schnee von einem Moskau unter
Ecuador, Sandwinde aus klimatischen Störungen
irreversible, Bahngleise, die nirgendwo hinführen, Studios
Produktion ohne Filme. Dies sind die alten Bilder unserer Zukunft
Spuren, die immer schon überholt, bereits veraltet sind, die
kehren an die Oberfläche der Blasen zurück. Es gibt auch ägyptische Götter,
die Ihre Dystopien steuern und die Inkonsequenz der Menschen des
Hoch über der hängenden Pyramide. Welten, in denen auch Katzen leben,
Schwarze Panther und andere verwandelnde und telepathische Katzen, die sich verstecken
Reinkarnationen in verwüsteten, verfallenen Städten, in denen man erkennt,
die Züge von Paris geteilt durch eine Mauer von Berlin, von New York mit Taxis
in der Luft zirkulierendes Gelb eines postosmanischen Belgrads, in dem
Liebe in Glühbirnen mit roten Sternen, die zusammenbrechen.
Die Politik bei Bilal, das sind alle bösartigen Formen des Biopouvoir, der
totalitäre polizeiliche Kontrolle, Spritzen und Manipulationen,
Terrorismus, in eine Welt von Geheimclubs und Diktaturen verwandelt
wo man oft bis zum Burlesque
Die Konflikte des vergangenen Jahrhunderts haben uns verlassen. Mit dem Schlaf des
Monster, erstes Album einer Tetralogie, wo alles in einem beginnt
Sarajevo unter Bomben, der jugoslawische Bürgerkrieg schließt sich Francis an
Speck, in Kästchen, die so viele ausgewählte Ebenen eines Films sind, gezeichnet
grossformatig.
Denn der Teenager inspiriert durch den Pasolini von Porcherie und den Kubrick von
2001 wird die Odyssee des Weltraums die Zahl der Hin- und Rückreisen ständig erhöhen
zwischen Film und Comic, um im Off nach Blade zu suchen
Runner in vergessenen Belgrad. Es ist kein Wunder, dass Sie sich
der Versuchung des Filmemachens erliegen und
jetzt auch durch das Theater, mit der Komplizenschaft von Evelyne Bouix am
Kreisverkehr Für das Kino bekommt Sie Alain Resnais
Mit Bunker Palace Hotel, gemeinsam mit Christin geschrieben und gedreht
1988 in Belgrad, Jean-Louis Trintignant, Carole Bouquet, Jean-Pierre
Léaud, Maria Schneider, die Größten sind da - Michel
Piccoli spielte 1996 in Tykho Moon als Diktator MacBee.
Mit Immortel im Jahr 2004 öffnen Sie Ihre Welt für Virtual und 3D.
Mit Cinémonster sind es die Klangstrände von Goran Vejvoda, die
im Vordergrund stehen, und seitdem haben Sie mit Animal’s angefangen,
im Animationsfilm. Aber in der Zeit der Grafiktablets und
Grüne Kostüme für Spezialeffekte Dreharbeiten, es ist Acryl und
Pastellfarben, die noch in Ihrer Arbeit als Illustrator herrschen - und
Sammler irren sich nicht, wenn man den Erfolg Ihrer
Unterzeichnung auf dem Kunstmarkt.
Ihr Name steht schon lange im Pantheon der französischsprachigen Schule
Aber Enki Bilal, der Illustrator, der Drehbuchautor,
er ist auch der Regisseur und Regisseur der Nicht-Veranstaltungsorte unseres
zeitgenössische Geopolitik, bevölkert von den dunklen Träumen unseres 20. Jahrhunderts
europäischen Jahrhunderts, in Regionen unserer Phantasie, wo die Zärtlichkeit ist
traurig, wo der Humor schwarz ist, wo die Erlösung durch die Liebe auch noch ist
möglich.
Lieber Enki Bilal, im Namen des Präsidenten der Republik
Ritter im Nationalen Verdienstorden.
Lieber Christophe Ferré,
Wenn ich es wage, würde ich sagen, dass für Sie die Literatur ist - wie die Soziologie
war vor einigen Jahren im Kino - ein «Kampfsport», von diesen
Extremsportarten, die den Körper genauso beschäftigen wie den Geist. Ich weiß, dass
Sie üben sie mit Vergnügen: die höchsten Ketten von
Berge, sich dem Nahkampf des griechisch-römischen Kampfes stellen, fühlen
Seine Muskeln unter dem Schock des Rugby-Kampfes zu zittern, das macht Sie nicht
keine Angst, es stimuliert sogar Ihren hellen und ätzenden Geist, wo die
Erzähler der modernen Welt streitet mit dem talentierten Geschichtenerzähler.
Sie wissen, dass der Schriftsteller die Karten seiner Zeit liest, entschlüsselt
das Unterbewusstsein der Menschen offenbart und enthüllt die tiefe Natur der
Dinge und Ereignisse. Die Nachrichten sind ein Prisma und es ist durch seine
Kristall, dass Sie die moderne Gesellschaft in dem, was sie kann,
Unwichtigkeit, Sorglosigkeit oder gar Gefahren haben. Die kleine Geschichte, das Intime
ist in Ihren Texten mit der Geschichte mit der «großen Axt» konfrontiert,
Wie Pérec gerne sagte: Provocateur, Sie haben eine Heilige
Horror von verwässerter Literatur, Rosenwasser Geschichten, Schriften
Mitleid, sogar in einem Artikel Sieben
Wie man einen schlechten Roman schreibt».
Bewunderer der Erinnerungen von Madame Bovary, des
Träumereien des einsamen Spaziergängers, von Nabokov oder von Proust, mit dem Sie
teilen Illiers-Combray - die Wiege Ihrer väterlichen Familie - Sie
Nehmen Sie einen rhythmischen, rauhen und angespannten Stil an, um die Federn des
Welt, in die wir eintauchen. Schülerin der Oberschule Hoche de
Versailles, dann an der Lakanal High School in Hypokhâgne-Khâgne, gingen Sie nach oben
bereits Stücke mit Ihrem Freund Denis Podalydès im Theater Montansier
Versailles. Nachdem Sie sich für die Ecole Normale Supérieure qualifiziert haben
Im Alter von 21 Jahren werden Sie zum Literaturlehrer
Sucht zum Schreiben. Im Jahr 1995, Ihr erster Roman, Das Haus
Liebe, ist eine der Offenbarungen des literarischen Wiedereintritts durch seinen Ton
radikale. Vom Schauspiel des Todes am baskischen Strand in Biarritz,
Vom Ertrinken bis zum tödlichen Stachel eines Sonnenschirms
Figuren, die die Blutfluten nicht bewegen. Im Jahr 1999, dank
die entschlossene Wahl der kalten Dunkelheit zwischen Luis Buñuel und Quentin
Tarantino erhalten Sie für seine Anpassung an France Culture
Großer internationaler Radiopreis, Ablösung von Nancy Huston.
In der siebten Nacht gelingt es Ihnen, erneut
Frisch, die Abgründe der Melancholie. Dann wählen Sie den Humor strippen
in einem grausamen, verrückten und ernsten Märchen, Paradise Turquoise, das
Marcelin, ein verlorener, einsamer Terrorist, bereit zum Verbrechen, um aus dem Gefängnis zu entkommen
Anonymität und Ruhm gewinnen. Mit der «schwarzen Berühmtheit» - von der Sie
machen Sie eine Art Krankheit des Jahrhunderts - Sie warnen vor
Gefahren der «darstellenden Gesellschaft» und der narzisstischen
Ruhm und Ehre. Engagierter Schreiber, wie Sie gerne sagen,
Sie sind einer von denen, die ihre Feder in die Welt eintauchen, so wie sie ist
Seine technologischen Illusionen, seine vervielfältigten Egos, seine Kultur der
Weit verbreitete Gewalt. Im Jahr 2007 bieten Sie eine Kritik an der Gesellschaft
Aktuelle Französisch in Jahr des Blutes und warnen Sie vor
Gefahr der Vereinheitlichung der Meinungen, der Selbstzensur der Presse, durch
unter Hinweis darauf, dass die Demokratie ein historisches Ereignis ist, das es erfordert,
Im Juni 2010 erhalten Sie den Grand Prix der neuen
der französischen Akademie für Die Fotografin, wunderbare Erzählung eines
Mann und eine Frau, die mit der Tragödie vom 11. September 2001 konfrontiert sind, wo
Die Sehnsucht nach dem kaum gelebten Moment hallt wider mit
Der Zusammenbruch einer Zukunft, die nicht sein wird. Auch hier ist das zerbrechliche
das Individuum stürzt sich in das Chaos und die tobenden Meere der Zeit
anwesend.
Ihre Eigenschaft als Dramatiker ist ebenfalls bekannt, anerkannt und
Ausgezeichnet. Sie erhalten die Beaumarchais-Börse der Société des
Dramatiker und Komponisten (SACD) für Les Laves de l'Etna
Preis «Schreiben für die Straße» im Jahr 2002 für Ihr Stück Der Strand Miramar.
Zwei weitere Erfolge, unter anderem, setzen Ihren Ruf als Autor auf
Erfolg. Es handelt sich um Lichtbad, Ergebnis eines gemeinsamen Abenteuers
von Jean-Michel Ribes im Théâtre du Rond Point. Diese makabre Farce
«erneuert eine Schönheit» in der plastischen Chirurgie für drei Schauspieler, eine
Badewanne, zwei Stühle, zwei Kuhbrüllen und Joghurt
Veraltet. Ihr quietschender Humor mit dunklen Tönen und
Verrückt, was ein Dramatiker, über den Sie geschrieben haben, nicht leugnen würde
Und wer lässt Sie nicht gleichgültig: der geniale Fernando Arrabal. Mehr
Vor kurzem ist es Ihr Fahrrad Bobo Stück, das sein Publikum getroffen hat.
Die Spaziergänge der Uneinigkeit können manchmal gut einsam aussehen
in der Stille einer Schreibkanzlei. Aber wie Sie sagten, die
Literatur ernährt sich vom Konflikt: in der «Romanfabrik» haben Sie
die Welt bis zur Wurzel des Bösen umarmen, ohne Scham oder
zurückhaltend. Sie haben den Musikalitätsanspruch in Ihrem Stil wie folgt getragen
beim Aufbau Ihrer Erzählungen, wo die Dunkelheit der Menschheit den Streit bereitet, wo
Die verborgene Dimension wiegt genauso viel wie das gesprochene Wort.
Lieber Christophe Ferré, weil Sie eine der meisten Federn sind
Ihre Generation von Talenten, weil Sie in der Lage waren,
einzigartige und seltene Universen, weil Sie auch die
«Rascheln Ihrer Zunge» (Roland Barthes) auf den Brettern wie
im Namen der Französischen Republik machen wir
Ritter im Orden der Künste und Literatur.
Lieber José Lévy,
Sie sind ein besonderer Schöpfer, ein geborener Künstler, Sie sind auch und vor allem in
Quest, Quest, eine permanente, unermüdliche, unendliche Suche. Sie haben sich
Illustriert in sehr unterschiedlichen Bereichen, die Sie einen Hauch von allem machen
Virtuose: Mode natürlich, aber auch Design, Innenarchitektur,
Die bildenden Künste. Im Jahr 1990 starten Sie Ihre Marke «José Lévy in Paris» und
Signieren Sie Ihre ersten Kollektionen. Inspiriert von Tati und Jacques Demy, von
Diese berauschende Welt aus Poesie und ausgefallenem Humor - Ihre Kreationen
Sie nähren Ihre Fantasie ebenso wie sie die Phantasie anregen
Wer sie beobachtet, bei Ihnen streitet das Blau der Matrosen mit
Die zarte Eleganz des gut gekleideten jungen Mannes
Die Welt der Romane und Comics ist nie weit entfernt
Stift und Brett des Stylisten.
Neben Ihren eigenen Kreationen arbeiten Sie mit großen
Häuser wie das renommierte britische Haus Holland & Holland,
1835 gegründet, mit wunderschönen und zarten Stoffen, deren einzige Namen
erinnern an die Welt einer Agatha Christie oder einer Virginia Wolf - aber
auch Nina Ricci, Cacharel, Emanuel Ungaro. Modebewusste
Man trägt und sieht, Sie arbeiten auch mit Schildern
populärer, zu einer Zeit, als dieser Rubikon selten von den
Stylisten. Sie setzen sich dann als große Modefigur durch
In den Vereinigten Staaten von Amerika und den
Japan. Epris der Freiheit, Schöpfer mit einem scharfen Sinn für Poesie, Sie
Ihre Unabhängigkeit verteidigt gegen Wind und Flut die Unabhängigkeit
von Ihrer Hand.
Riechen Sie den Zeitgeist, haben Sie Mode ein globales Design: für
Sie ist eine Haltung, ein Geisteszustand, eine zweite Natur. Mann von
alle «Entsprechungen» - im Sinne von Baudelaire -
Sie haben sich immer für den Dialog zwischen Disziplinen und
Ansätze, die Arbeit mit Fotografen, bildenden Künstlern,
Architekten, auch Musiker. Das ist der berühmte schwedische Crooner Jay Jay
Johanson, der Soundtracks für Ihre Paraden komponiert; es ist Philippe
Parreno oder Jean-Pierre Khazem, die Sie für ihre
schöpfen.
Seit 2007 orientiert sich Ihre kreative Arbeit an der bildenden Kunst und
Dekorative Kunst, aber auch Design. Im Jahr 2009 arbeiten Sie mit der
Manufaktur von Sèvres, für die Sie einzigartige Stücke kreieren.
Die Welt der Keramik, des Porzellans fasziniert Sie: ihr Weiß
Vielleicht die Unterscheidung einer bestimmten Lebenskunst auch, die Erinnerung an die
Manufaktur, seine seltenen Stücke und sein einzigartiges Vokabular ohne
Sie haben mit anderen Häusern gearbeitet, die sich auf
Innenarchitektur und Tischkultur und Sie fühlen sich frei
Die Codes von Stilmöbeln, Familienmöbeln auf den Kopf stellen. Sie haben
War ein imaginärer Ankleider, heute kleiden Sie unsere Innenräume und
unsere Alltagswelten mit Ihrem Auge und Ihrem Geschmack von Raritäten
Vergessene und Mikrokosmen, die dem Auge geschenkt werden.
Sie sind ein «Mann mit Geschmack», Sie können alles kleiden: eine Figur
Natürlich, aber auch ein Geschäft, Möbel, Beleuchtung. Bei Ihnen zu Hause
Welt ist ein Palimpseste, wo Sie eine Geschichte des Schönen schreiben können.
Vielleicht ist es diese Suche nach einem verborgenen Ideal, nach einer Erinnerung, die es zu offenbaren gilt,
hat Sie vor kurzem dazu gebracht, sich für die Villa Kujoyama zu bewerben,
Kyoto, wo Sie ab nächstem Herbst in Residenz sein werden. In der
ständiger Dialog, der euch zwischen Erbe und Schöpfung auszeichnet,
Dort treffen Sie auf die Schritte Ihres eigenen Großvaters, der immer
Stücke japanischer Kunst von seinen Reisen und denen dieses Handwerkers und
Hersteller von Papierlampen, die Know-how und
Wie so oft auf Ihrem Weg, die Suche nach
Die Menschen und ihre Ursprünge sind nie vom epischen Atem der Geschichte entfernt und
Sie zeichnen übrigens die Kostüme von
das nächste Stück von Arthur Nauzyciel, inspiriert von Yannick Haenels Buch
Jan Karski, der beim nächsten Festival in Avignon präsentiert wird. Auch hier
Der Hüter der Zeit steht neben dem Dichter des Augenblicks und dem Geburtshelfer des Sensiblen.
Lieber José Lévy, Sie wissen, dass die Mode immer mit ihren
eigene Grenzen, sie erfindet ständig neue Formen, stellt sich vor
Neue Territorien für Bekleidung. Ich glaube aber, dass Impertinenz
und Unverschämtheit ist mehr eine Frage der Einstellung als des Aussehens. In
Ihre Karriere als Künstler, die so vielseitig, so reich, durch Sprünge und
Gambades», wie Montaigne sagen würde, haben Sie immer Ihren
Instinkt und Sinn für Schönes. Weil Sie hohe Ansprüche stellen
der Schöpfung, weil Ihre Arbeit auf subtile Weise das Erbe und
ihre Neuerfindung, denn Sie wissen, wie man der Kurzlebigkeit der Mode
der Geschmack der Ewigkeit, der im Namen der Französischen Republik
Ihr seid Ritter im Orden der Künste und Literatur.